Pred nekaj dnevi smo videli, kako lahko klasična glasba vzbudi različne živali, prebudi domišljijo in glasbeno uho malčkov. Nadaljevanje z vpisi, namenjenimi najboljša klasična glasba za otroke, danes se bomo osredotočili na drugo temo, morje.
Od dirke med ladjami do nevihte ali spokojnosti ribjih rib, nas čakajo številne pokrajine in morski prizori. Zelo drugačna glasba, ki te vabi, da se potopiš v globino in si predstavljaš zgodbe o tisočih in eno noči.
Claude Debussy: morje in morske deklice
Debussy je francoski skladatelj srednjega 19. stoletja, ki prekine mejo Brahmsove in Schubertove romantike, da bi našel svoj veliko bolj spontan jezik, ki temelji na ekspresivnosti. Debussy je priznal, da se strastno ukvarja z morjem, in zbral svoje spomine in slike, zapisane v njegov spomin, da je sestavil "z morja" morje.
"La mer", "Morje" Je delo, razdeljeno na trikrat, ali "simfonične skice" po besedah skladatelja, katerega naslovi že sprožajo različne situacije, ki si jih ob zvoku glasbe lahko predstavljamo:
- "De l'aube à midi sur la mer", "Od zore do poldneva nad morjem" je prvo gibanje, ki se odpre s postopnim prebujanjem zvočnosti, od mehkejših zvokov orkestra do njegove popolne zvočnosti. Iz teme, ki je pred sončnim vzhodom skozi dan, slišimo sunke valov, drsenje vode v gibanju, ki je kot morje, vedno enako, čeprav se trajno spreminja.
- "Jeux de vagues", "Igre valov" so živahnejši, melodični drobci pa si sledijo z različnimi hitrostmi, kar kaže na brizganje valov. Debussyjev biograf Oscar Thompson je to gibanje opisal kot "svet difanične fantazije, čudnih vizij in spektralnih glasov, miraz vida in tudi miraz zvoka. V prostrani fazi morja je fantazmagorija blizu transa, tako izmuzljiv in ubežen, da za seboj pušča samo nejasnost sanj. "
- "Dialogue du vent et de la mer", "Dialog vetra in morja", je končno gibanje. V njem Debussy uporablja nekaj materialov prvega gibanja in nekaj novih fragmentov v aktivnem morskem okolju. Intenzivnost glasbe kaže na vihar z bičanjem vetra nad vodami ali boj med dvema antagonističnima silama, zlasti z zvoki, ki se slišijo glasno.
Debussyjevo naslednje delo, posvečeno morju, v katerem se ustavimo, je "Sirene", ki spada pod "Nocturnos". Ta skladba z zborom ženskih glasov vzbuja mitsko epizodo sirene. Pesem teh žensk z ribjimi repi predstavlja v starodavni mitologiji moč mirage in urok, da se človek loči od njegove poti; zagotovo boste poznali ta prizor v njegovi različici "Ulysses".
V "Sirenah" slišimo hipnotike in sugestivne pesmi teh bitij, ki se pretvarjajo, da privlačijo mornarje. Ženski zbor se uporablja kot drug instrument orkestra, saj namesto izgovarjanja besedila uporablja samo samoglasnik "a". To je do takrat zelo malo uporabljen vir. Povejte mi, če vas tudi to ne hipnotizira ...
Nicolai Rimsky-Korsakov: Tisoč in ena noč na morju
Naslednji skladatelj je Rus Nicolai Rimsky-Korsakov, ki s svojimi simfonična pesem Sherezade nas potuje k zgodbam "Tisoč in ena noč". Interpretacijo tega dela sem imel priložnost doživeti v živo in lahko vam zagotovim, da je impresivno, kako gledalca prenašajo v njegovo zgodovino. Smo v četrtem gibanju z naslovom "Festival v Bagdadu. Morje. Ladja se vrti ob steni, ki jo je presegel bronasti konj."
Rimsky v tej sestavi uporablja tehniko leit-motiv, ki sestoji iz povezovanja melodije z idejo (lik, občutek, situacija ...). V tem fragmentu je melodija, ki prepoznava ladja Sinbad (Predstavil jo je že v prvem gibanju dela) se uporablja zavito v strašno nevihto. Močne sunke vetra in velike valove, ki trčijo ob čoln, lahko razberemo že v minuti 8'10 sekund (iz razlage, ki jo imamo tukaj).
"Karneval živali": akvarij
Camille Saint-Saens v svojem dobro znanem "Karnevalu živali", ki smo ga tukaj prinesli v prejšnjem izboru klasične glasbe za otroke, v "Akvariju" posveča tudi prostor vodi in njenim morskim prebivalcem. Iz neviht in valov gremo v umiritev akvarija, kjer se ribe počasi premikajo. Zdi se, da glasba s svojim lagodnim in skrivnostnim ritmom nakazuje na mehurčke in spokojnost dna rezervoarja za ribe.
Sonornosti na vodni ravni se dosežejo z uporabo instrumentov, kot so nebesa, flavta, godala ... ob spremljavi klavirja. Zdi se, da slišimo celo padanje skale, ki se ziblje proti dnu akvarija.
Felix Mendelssohn in njegovo "Mirno morje"
Nemški skladatelj Felix Mendelssohn je avtor uvertira "Meeresstille und glückliche fahrt", "Mirno morje in uspešno potovanje". Ta skladba temelji na dveh kratkih pesmih Nemca Johanna Wolfganga von Goetheja, v katerih bralec najde nostalgijo popotnika ob odhodu in tudi njegovo upanje, ko prispe v deželo sreče.
Mendelssohn svoje delo razdeli na dva dela, od katerih vsak ustreza delu tega naslova. Prvi, od tempo Počasi ustreza mirnemu morju in je prepojen z vedrino in ravnotežjem, kot da ladja brez truda drsi po morju ravne in mirne površine. Flavta začne prehod na drugi del, hitrejši od prejšnjega in ustreza uspešni poti. Poln optimizma in upanja kaže, da napoveduje, kaj nas čaka ob prihodu v pristanišče. Majhna končna koda nas na kratko vrne in preden končamo vzdušje na začetku.
Kot radovednost in redkost to tudi omenjata Beethoven Z istim besedilom ga je navdihnilo, da je napisal kratko kantato, ki je pri koncertnih programih praktično pozabljena.
Najbolj grozno morje
Nazadnje tukaj pustim kimanje bralcem, ki se tako kot jaz izjavijo za svoje privržence John williams in da boste vse prepoznali takoj, ko zaslišite prve akorde. Pravljično učiti otroke, da ni vse mirno in prijaznost na dnu morja. Daj, ravno obratno kot "Mala morska deklica".
Upam, da to izbor najboljše klasične glasbe za otroke povezana z morjem, ki vam je bila všeč in kmalu se bomo vrnili z drugimi zabavnimi melodijami, da se bomo učili in uživali v družinski glasbi.
